domingo, 20 de febrero de 2011

Un poquito de desorden con los compañeros del salon.. jejeje!!!!

Esa rumba fue finalizando el primer semestre, en el cumple de mariana.... Estuvo buenísima y todos disfrutamos hasta que el cuerpo dijo NO MAS!!! jejeje

El reggaetón… Uno de los principales géneros más populares de América Latina.

El reggaetón es un género musical que surgió en Panamá hacia mediados de los años 1970  como Reggae en español, y a comienzos de de los años 1990  fue evolucionado y modernizado en Puerto Rico, pertenece la comunidad jamaiquina cuyos ancestros llegaron a Panamá, junto a inmigrantes antillanos a principios del siglo XX, los cuales introdujeron por primera vez el reggae y por consiguiente el dance-hall, tiene influencias del hip hop.
Mientras tanto, durante la década del 80 el rapero de Puerto Rico, Vico C, lanzó discos de Hip Hop en español en su isla nativa. Su producción ayudó a extender el sonido del reggaetón, por lo cual se le da tanto crédito a este rapero. La extensión del movimiento del reggae en español en las comunidades latinoamericanas del y en los centros urbanos de Estados Unidos ayudó a incrementar su popularidad.
Se comienza a escuchar el reggaetón a principios de los años 1990, con canciones de rap en español, como soy de la calle de Vico C.
El género comenzó acuñando el término underground en Puerto Rico, ya que debido a que no era un género conocido, era distribuido de manera clandestina entre la juventud. El primer casete que ayudó a llevar el reggaetón a la escena mainstream fue Playero 37, de DJ Playero, que contó con la participación de algunos artistas, entre ellos esta; Daddy Yankee.4
El reggaetón pasó de ser género clandestino, hacer uno de los principales géneros más populares en América latina. La comercialización dio paso a las «tiraeras»: DJ's enemigos comenzaron una guerra lírica, donde se fue escalando la enemistad y la rencilla. Estas rencillas y muchas otras hicieron decaer el reggaetón a finales de los años 1990 (1997-2000). Un acuerdo entre todos los DJ's de terminar con la «tiraera» permitió que sobresalieran artistas a la misma vez que compilaciones. Se siguió escuchando el ritmo, ya popular entre la juventud, que llegó a calar en los sentidos rítmicos del resto de América Latina y los Estados Unidos, lo que le ha dado una posición no esperada para un género que en el año 2000 se consideró en penumbra. A partir de ese año entró en su momento de apogeo, conociéndose el estilo en múltiples países.

AHORA VEAN UNOS DUELOS DE REGGAETÓN QUE ESTÁN FASCINANTES: 

El Merengue... "Melodía que contagia de alegría"

            El merengue tiene sus antecesores en la calenda y la chicha, bailes de las tribus llevadas como esclavos a América; son bailes de pareja que se hacían al aire libre. En la República Dominicana se integró en los sectores sociales más populares debido a la facilidad del baile, hasta adquirir en el Siglo XX el carácter de baile nacional. La clase alta, en cambio, no aceptó esta danza hasta bien avanzado el siglo XX, por esta vinculación con la música africana y por el aspecto erótico de las letras. Hay varios tipos de merengue: cibaeño, apambichao y coeño. La estructura musical se escribe en 2x4 y consta de tres partes: paseo, merengue y jaleo.
Para bailar merengue, el paso básico es un patrón de dos pasos extremadamente sencillo, aunque requiere un movimiento de la cadera hacia la derecha que se hace un poco difícil de aprender. Al bailar el merengue, los hombres y las mujeres se paran en una posición similar a la del vals, y desde esa posición dan un paso al lado en lo que se llama "paso de la empalizada", pudiendo entonces dar vuelta a la derecha o a la izquierda. Esto se llama merengue de salón, en el cual las parejas nunca se separan. Hay también otro estilo qué se llama merengue de figura en lo cual los bailarines dan vueltas apartes, pero siempre tocando la mano de su pareja.
AHORA SIGAN EL ENLACE PARA VER LOS PASOS BÁSICOS PARA BAILAR MERENGUE: 

sábado, 19 de febrero de 2011

La bachata, “un baile sensual”


 La Bachata es un baile sensual y simple originario de República Dominicana. Las raíces coloridas de la Bachata se reflejan tanto en su música romántica y el baile acompañado.
Los grupos de bachata usan uno o dos guitarras con percusión de maracas, claves, tambores de bongo, güira raspadora, y a veces una marimba. En los años 1960 la bachata fue un estilo de música no asociado con el baile, pero cuando el ritmo acelero, la bachata fue considerada una música más bailable.
Se comenzara con una explicación de los pasos básicos para bailar Bachata y luego un video donde se explica muy bien cómo hacerlo, agregando giros y ritmos.
El baile de bachata se hace con un compañero. Se toman tres pasos y una pausa con un toque de pie.  Algunas  personas hacen la pausa y el toque más exageradamente que otras. Para las mujeres, se empiezan los pasos con el pie derecho, y para los hombres, se empiezan los pasos con el izquierdo.  Muchas veces se baila muy cerca de la pareja, pegadito, al estilo romántico.
Esencialmente, el compás de la Bachata es 8. La cuenta comienza dando un paso hacia la izquierda donde se hacen 4 pasos, y luego a la derecha los 4 pasos restantes. Ejemplo: (A la izquierda) 1, 2, 3, 4, (a la derecha) 5, 6, 7, 8.
·                    Partiendo con los dos pies juntos, un paso hacia la izquierda con el pie izquierdo (1)
·                    Lleva el pie derecho junto al pie izquierdo (2)
·                    Nuevamente un paso hacia la izquierda con el pie izquierdo (3)
·                    El siguiente paso (4) es un ligero movimiento de caderas para volver hacia la derecha. Al elevar el pie derecho un poco separándolo del suelo, se consigue el efecto deseado, balancear las caderas a la derecha.
Luego tienes que repetir los pasos pero hacia el lado derecho, continuando el movimiento.
Uno de los métodos más efectivos para aprender a bailar Bachata rápidamente, es practicar frente al espejo.
PARA QUE SE ANIMEN, LES DEJO 2 VÍDEOS QUE ESTÁN DE MARAVILLA.


Ritmo salsero. ¿Qué es? y ¿Cómo se baila?


La Salsa es una combinación de ritmos cuyo origen se basa en varios estilos de la música cubana, que en los años setenta adoptó este nombre, para evitar confusiones, entre otros estilos de baile como el mambo, chachachá, etc.
Su expansión se le atribuye en gran medida a la orquesta de origen cubano, “Sonora Matancera”, pero se hizo conocer originalmente por “Las Estrellas de Fania” la famosa orquesta de salsa dirigida por Johnny Pacheco.
Así nada menos que la mundialmente famosa “Celia Cruz”, dijo: «La salsa es música cubana con otro nombre, es mambo, cha-cha-chá, rumba, son… todos los ritmos cubanos bajo un solo nombre».
La Salsa adquirió las características representativas del mundo latino, haciendo furor en los EE.UU., destacando la identidad de una raza, que se impuso a nivel mundial.
Presenta las siguientes características:
·                    Ritmo: Utiliza como base el mismo patrón rítmico del son cubano en tiempo de 2/2.
·                    Melodía: Presenta una mezcla de rasgos melódicos latinoamericanos con rasgos melódicos del jazz convencional y del folclor latino.
·                    Armonía: Acopla rasgos armónicos Portorricanos, colombianos y cubanos con ciertos rasgos de jazz y otras músicas latinas.

·                    Instrumentación: Usa instrumentos afrolatinoamericanos como: pailas o timbales de baile, bongó, güiro cubano, cencerro, dos maracas (en otras regiones sólo se usaba una), el instrumento afrolatino conga, y los instrumentos piano, contrabajo (en algunos casos bajo eléctrico), trompeta, saxofón (sobre todo barítono) y trombón (en algunos casos y sobre todo en salsa tradicional, se utilizaba el tres cubano, la flauta traversa y el violín). 

Algunos tips para bailar salsa
Salsa es en ritmo 4 / 4 que se extiende en dos medidas - son 8 golpes para completar un ciclo (Si usted está contando los pulsos débiles son 4 tiempos en un ciclo completo). Puede ser un ritmo difícil de dominar. Aquí están algunas referencias para ayudarlo a saber dónde encontrarlo: La conga baja y el bongo se tocan haciendo un acento en el 4to pulso - esta es la referencia más consistente. El bajo también tiende a tocarse en el 4 pulso y a veces en el 1 -, pero esto puede variar. El piano usualmente se acentúa en el 1er pulso. La voz acentuara usualmente en el primer pulso, pero a veces esto puede variar. p> Los bailarines usualmente dan los pasos en los pulsos 1,2 y 3 – haciendo pausa, zapateando o parándose el 4to pulso. En todo caso el 1ero y 3er pulso son enfatizados en el pulso débil y que el 2do y el 4to pulso son la diferencia de entre bailar en el 1ero o en el 2do.

Agarrar el ritmo puede ser difícil al principio. Una manera simplificada de bailar, la cual puede ayudar es bailar solo en los pulsos débiles – el paso rock lateral con el pie iquierdo en 1, luego paso atrás a su posición original con el mismo pie izquierdo en el 3. El paso rock lateral con el pie derecho 5 y vuelta al mismo lugar con el pie derecho el en 7, etc

Salsa en 1:
Comience con sus dos pies juntos y ligeramente paralelos. En el pulso 1 ponga su pie izquierdo hacia adelante (rock-step) - lo cual significa que usted desplaza el peso de su cuerpo hacia adelante en el pie y luego inmediatamente regresa parándose en el lugar de origen en el pulso 2 con su pie derecho y luego al lugar de origen en el pulso 3 con su pie izquierdo. Haga pausa en el 4to pulso y luego un paso atrás con el pie derecho en un (rock step) en el 5to pulso. En el mismo lugar con su pie izquierdo en el pulso 6 y su pie derecho en el pulso 7. Pausa en el pulso 8, comience el ciclo de nuevo con el pie izquierdo en el pulso 1. En resumen los dos “rock steps” en el pulso 1 y 5 son los únicos paso que van hacia adelanta y hacia atrás, los otros pasos son en el mismo lugar y deben terminar en el lugar de origen. Cuando se baila en pareja, la mujer y el hombre deben estar cara a cara, estos para que la pareja pueda mantener la sincronía durante el baile, ya que los pasos entre ambos son a la inversa.

Salsa en 2:
El patrón es similar al de arriba, pero con una ligera diferencia. El primer paso es en lugar y el segundo es un “rock step”. Para el hombre del lugar de partida con el pie izquierdo en 1, luego un paso hacia atrás con el pie derecho en 2 y luego al lugar en 3 con pausa en 4. Se comienza en el lugar de origen con el pie derecho en 5, hacia delante con el izquierdo en 6, al lugar de origen con el pie derecho en 7 y pausa en 8.

PARA QUE SE DIVIERTAN, TIENE QUE VER LOS 2. JEJEJE!!!
Esto SI es tener GANAS DE BAILAR!!! 
Este está BUENISIIIIIMOOO!!!!  
 

jueves, 17 de febrero de 2011

La esencia de bailar...

No se puede empezar a aprender a bailar un ritmo específico de baile sin saber realmente que es en esencia bailar. Bailar es dejarse llevar por una música y moverse al compás de ella. Nada más… y nada menos. No es necesario ser un técnico, perfecto o exacto. Solo se debe dejar que la música despierte las emociones, para así expresar con el cuerpo, todo lo que se siente.
Bailar es primero emoción, luego movimiento. Por eso todas las personas pueden bailar, porque todos tienen sentimientos, salvo excepciones, todos pueden moverse, incluso quienes tienen alguna discapacidad, son capaces de expresarse moviendo aquellas partes de sus cuerpo que pueden manejar.
No se baila bien o mal, si es desde las ganas es maravilloso y terapéutico. Es un mecanismo perfecto para desestresarse, para dejar de pensar, de preocuparse e incluso de angustiarse. Cundo se baila el corazón y el cuerpo hablan y la mente se calla. Sale lo mejor de cada persona, desde sonrisas, hasta carcajadas con el pisotón del tropiezo. La posibilidad de bailar es un regalo al ser humano, negarse a aceptarlo es una descortesía y un desprecio.